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Medievalismo del siglo XX de Hemingway

Medievalismo del siglo XX de Hemingway

Medievalismo del siglo XX de Hemingway

Por Robert Melton Hogge

Tesis de Doctorado, Universidad de Arizona, 1980

Resumen: Este estudio se opone al argumento tradicional de que Ernest Hemingway utiliza escenarios en su principal ficción de larga duración que representan principalmente el desarraigo del hombre moderno. Por el contrario, elige con cuidado escenarios, con España como centro metafórico, que evocan un sentido del pasado medieval, un concepto que defino y describo como “medievalismo del siglo XX”. Aunque se argumenta que Hemingway es cosmopolita en su elección de entornos, excluye aquellos entornos que no son fundamentalmente católicos romanos. Además de su cuidadosa elección de escenarios y su uso de motivos medievales, Hemingway también establece la relación de amor entre el hombre y la mujer como símbolo central de la unidad y la integridad del siglo XX.

Una vez que el concepto de "medievalismo del siglo XX" se ha definido dentro del principal canon ficticio de larga duración de Hemingway, el estudio se centra en El viejo y el mar como la novela que ejemplifica consumadamente cómo el medievalismo de Hemingway sugiere la unidad microcósmica. Un análisis de la crítica escrita en El viejo y el mar muestra que los enfoques son muy eclécticos y que un tema importante (si la novela es una tragedia) debe estar sin resolver. Este estudio muestra cómo el "medievalismo del siglo XX" proporciona un microcosmos ficticio unificado para la novela y sirve como telón de fondo desde el que Hemingway proyecta su tragedia medieval única en el mundo moderno. El viejo y el marSin embargo, no es simplemente una tragedia, sino una novela artística que correlaciona el tiempo (períodos completos de veinticuatro horas) con cuatro modos de expresión literarios: la comedia, el lirismo, lo heroico y la tragedia. Durante los primeros días, Santiago se transforma gradualmente de un pescador común a un interrogador lírico del sentido de la vida, luego a un héroe épico y finalmente a un protagonista trágico que representa su papel en una tragedia aristotélica cuidadosamente delineada. A lo largo de la novela, el sentido cómico recuerda tanto a Santiago como al lector que la experiencia del pescador es en última instancia una comedia de transformaciones.

El estudio concluye relacionando el concepto de transformación artística con la aparición del mito de Hemingway y aboga por una interpretación más sensata del mito. Finalmente, el estudio afirma que las complejidades del arte de Hemingway no han sido completamente exploradas y ofrece el concepto de "medievalismo del siglo XX" como una técnica para hacer más comprensible el romanticismo de Hemingway.

Introducción: Ernest Hemingway ha dejado una huella duradera en la literatura moderna, no solo por su contribución estilística sino también por su interpretación del heroísmo. En la creación de un diálogo conciso (Los asesinos), el uso de pasajes descriptivos concisos para establecer tanto el tema como el tono (el párrafo inicial de En otro país), y el desarrollo de la intensidad de la ficción modulada por un sentido perceptivo de la ironía (el episodio culminante en Un canario para uno), El arte de Hemingway, aunque ampliamente imitado, rara vez se ha reproducido. Popularmente, a Hemingway se le conoce más como héroe que como artista. Esa gente que nunca ha leído Verdes colinas de África, La corta vida feliz de Francis Macomber, o Las nieves del Kilimanjaro Todavía pienso en Hemingway como un cazador de caza mayor. A lo largo de su vida altamente publicitada, también fue reconocido como boxeador, tenista, esquiador, pescador, aficionado y soldado heroico. Habiendo sido notoriamente en las noticias desde su heroica herida en 1918 hasta su dramático suicidio en 1961, Hemingway el hombre a menudo eclipsaba al consumado artista literario.


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